Production by David McVicar David McVicar's acclaimed production employs a spectacular revolving set to bring a powerful new momentum to Verdi's dark drama of love and revenge. The opera features some of Verdi's best-loved music, including the Anvil Chorus and the heroic tenor aria Di quella pira. Often described as requiring 'the four greatest singers in the world', this performance of Il Trovatore brings together a quartet of stars who have sung their roles to great acclaim throughout the world. “Álvarez made a stalwart, passionate, masculine figure… Radvanovsky has all the technical devices necessary for Leonora, and she is, moreover, a passionate actress … Hvorostovsky sang with superb, flawless line, total control and long, flowing, high notes … Zajick held down Azucena powerfully … The opera’s end I have never seen staged or acted more convincingly” (Opera Today). Format: BD-50 Region: 0 (All regions) Picture format: 1080i60 HD 16:9 Duration: 150 mins (opera)/ 23 mins (extras) Subtitles: English, French, German, Spanish Classification: Exempt 十九世纪，德国的歌剧音乐有华格纳称霸，意大利的歌剧则有威尔第与之争辉，两人携手为这个世纪的歌剧留下辉煌的一页。威尔第的父亲意大利某个小镇上小旅馆的主人，但他非常支持自己的儿子，相信他具有音乐天赋，可以往这个方向发展。 威尔第的音乐之路并非顺畅，十九岁时，他想要进入米兰音乐院，却因年纪太大遭到拒绝，只好跟着私人老师学作曲、钢琴、大键琴、指挥。1835年他得到一个乐团指挥的工作，1836年与赞助人的女儿结婚。威尔第一踏上音乐之路，就决定从事歌剧创作。第一部歌剧《奥被尔托》（1839年）在米兰的史卡拉剧院上演，非常成功，也让威尔第得到能够继续创作歌剧的允诺。 在这之后，威尔第却面临一连串的打击，1840年她的两个孩子夭折，紧接着妻子也突然去世，同年上演的喜歌剧并没有成功。这一连串的厄运让威尔第想要放弃歌剧，幸好剧院经理鼓励他创作歌剧《纳布科》（1842），威尔第的歌剧之路才没有终止。人说「背到谷底，好运才会来」，在经历一连串不幸后，让威尔第博得盛名就是这第三部歌剧《纳布科》。 这部歌剧在次年于维也纳上演，1846年在伦敦、1848年在纽约，让威尔第不敢置信这接踵而来的好运，他一下子成了大忙人，邀约的戏约不断，威尔第在1843年至1849年间，就创作了二十部歌剧。1847年威尔第的生命有重大的转变。在妻子过世后，他埋头创作，几乎没有个人生活。这一年他访问巴黎，与是歌剧《纳布科》的主要演员--女歌手塞佩娜．斯特雷蓬妮重逢。塞佩娜．斯特雷蓬妮退出舞台后移居巴黎，以教学为生。这次的重逢让威尔第重坠爱河，却因威尔第为尊重自己的岳父兼赞助人，两人迟至十二年后才结婚。 塞佩娜．斯特雷蓬妮是威尔第的理想伴侣，她有丰富的舞台经验与音乐背景，在威尔第的工作上给予很大的协助。50年起，威尔第的主要创作时期开始。他一连串的作品《弄臣》（1851）、《游唱诗人》（1853）、《茶花女》（1853），表现人性的优点与追求个人的自由，这些作品深深的反应威尔第想要追求真理与单纯的愿望。在接下来一的歌剧《西西里晚祷》（1855）、《假面舞会》（1859）、《命运的力量》（1862）、《唐璜》（1867）等作品中，威尔第不断的尝试新的模式，寻找新的途径以拓展表演方式与形象。威尔第最后的作品《阿依达》（1871）、《奥泰罗》（1886）、《法尔斯塔夫》（1893）中，展现无法仿真的威尔第特有形式，这是威尔第创作的顶峰之作，也是意大利歌剧的高峰。 威尔第最后八年的生命，以隐居的形式度过态，1901年在米兰去世。威尔第对于乐队的处理独具匠心，配器独具个性，音乐通常一气呵成，让听者有欲罢不能之感。在剧情的推演上，威尔第以新的守法刻画剧中人物，进入角色的内心，与笔下的人物同甘共苦。这点与莎士比亚很像，故威尔第所创作的一系列莎士比亚歌剧，如：《麦克白》、《奥泰罗》、《法尔斯塔夫》都相当成功。对于发展意大利歌剧，威尔第的功劳不容磨灭。