本课程先后邀请中央音乐学院的班丽霞副教授、北京大学艺术学院的刘小龙副教授、中央音乐学院的潘澜副教授担任主讲，从古希腊音乐贯穿至今，讲授基于中央音乐学院的本科课程教材，兼顾国际上最新的西方音乐史学成果，内容丰富，视角多元，视域宽泛，并辅以高科技制作手段，是中央音乐学院远程教育学院全新打造的重要慕课课程之一。
1.1.1-1.1为何要从古希腊讲起？.mp4
1.2.1-1.2音乐与众神的传说.mp4
1.3.1-1.3吟唱的史诗、抒情诗与悲剧.mp4
1.4.1-1.4希腊先哲们的音乐智慧.mp4
1.5.1-1.5古罗马时期的音乐.mp4
10.1.1-清唱剧.mp4
10.2.1-受难乐.mp4
10.3.1-康塔塔.mp4
10.4.1-早期奏鸣曲.mp4
10.5.1-早期键盘音乐.mp4
10.6.1-协奏曲.mp4
11.1.1-1.维瓦尔第和他的协奏曲.mp4
11.2.1-2.拉莫与《和声学》.mp4
11.3.1-3.键盘音乐：库普兰与斯卡拉第.mp4
11.4.1-4.巴赫的音乐奉献.mp4
11.5.1-5.亨德尔与清唱剧《弥赛亚》.mp4
2.1.1-2.1沉睡千年的“黑暗时期”？.mp4
2.2.1-2.2古老的东西方圣咏.mp4
2.3.1-2.3由“圣灵”口授的格里高利圣咏？.mp4
2.4.1-2.4修道院里终日不断的歌声（日课）.mp4
2.5.1-2.5纪念耶稣最后的晚餐（弥撒）.mp4
3.1.1-3.1意义深远的“附加”现象.mp4
3.2.1-3.2希德嘉：莱茵河畔的一位女先知.mp4
3.3.1-3.3最早的复调音乐：奥尔加农.mp4
3.4.1-3.4巴黎圣母院里的复调“作曲家”.mp4
3.5.1-3.5俗圣一体的13世纪经文歌.mp4
4.1.1-4.1天乐—人乐—器乐.mp4
4.2.1-4.2从纽姆谱到圭多谱.mp4
4.3.1-4.3Ut,re,mi：今日唱名法的由来.mp4
4.4.1-4.44+4+4=12个中古调式.mp4
4.5.1-4.5象征三位一体的节奏模式.mp4
5.1.1-1.中世纪的世俗音乐.mp4
5.2.1-2.法国游吟诗人与德国恋诗歌手.mp4
5.3.1-3.14世纪的“新艺术”.mp4
5.4.1-4.“新艺术”到底新在哪儿？.mp4
5.5.1-5.马绍与兰迪尼.mp4
6.1.1-1.古代文化的“复兴“还是”超越“？.mp4
6.2.1-2.随百年战争登陆的英国音乐.mp4
6.3.1-3.勃艮第地区的音乐家——杜费.mp4
6.4.1-4.法-佛兰德作曲大师——若斯堪.mp4
6.5.1-5.形式多样的弥撒套曲.mp4
7.1.1-1.雅内坎的描绘性尚松.mp4
7.2.1-2.诗意高雅的意大利牧歌.mp4
7.3.1-3.晚期牧歌的三位杰出作曲家.mp4
7.4.1-4.英国牧歌与琉特琴歌曲.mp4
7.5.1-5.独立器乐体裁的萌芽.mp4
8.1.1-1.德国宗教改革与众赞歌.mp4
8.2.1-2.“复调音乐的救星”？——帕莱斯特里纳.mp4
8.3.1-3.一位集大成的音乐家——拉索.mp4
8.4.1-4.繁盛的英国宗教音乐.mp4
8.5.1-5.响彻圣马可大教堂的威尼斯音乐.mp4
9.1.1-“巴罗克”是什么？巴罗克新音乐.mp4
9.2.1-歌剧的诞生.mp4
9.3.1-蒙特威尔第和《奥菲欧》.mp4
9.4.1-意大利歌剧在欧洲的传播.mp4
9.5.1-17世纪的器乐音乐.mp4